Critique de « Aspire » : une histoire émouvante qui dépasse les attentes

« Longing for » : entre désir de ville et rêves

« Amazing Women » est un film d'animation sorti le 1er janvier 1929 et connu pour son histoire unique et le message profond qu'il transmet malgré sa courte durée. Cette œuvre est un anime original et est réalisée par Wakayama Sekido. Le support de sortie est indiqué comme « autre », ce qui suggère que le film est sorti lors d'un événement ou d'une projection spécifique, plutôt que dans une salle de cinéma générale ou à la télévision. Bien que le film ne dure que 14 minutes, l’histoire qu’il raconte laisse une forte impression sur le spectateur.

Résumé de l'histoire

L'histoire de « Yearning » raconte l'histoire d'un jeune homme qui s'enfuit de chez lui, nostalgique de la ville. Il décide de quitter la maison, nostalgique de la ville, mais en chemin, il est pris pour un voleur et rêve de tomber en enfer. Dans ce rêve, il prend conscience de l’écart entre son désir de la ville et la réalité, et est contraint de réfléchir profondément à ses propres actions et choix. La source de l'histoire est répertoriée à la page 201 de « Histoire des films d'animation japonais », et le film est hautement considéré comme un film qui reflète le contexte social de l'époque et l'évolution de la technologie de l'animation.

Réalisateur : Wakayama Sekido

Wakayama Seido était un réalisateur d'animation actif des années 1920 aux années 1930, et « Akogarete » est l'une de ses œuvres les plus célèbres. Wakayama est connu comme une figure qui a continué à rechercher de nouvelles méthodes d'expression et de narration dans le monde de l'animation japonaise à cette époque. Ses œuvres traitent souvent de thèmes sociaux et offrent souvent une vision profonde au spectateur. « Yumete » en est un exemple ; Bien qu'elle dépeigne le thème universel du désir de la ville, c'est une œuvre qui amène chaque spectateur à réfléchir à sa propre vie et aux choix qu'il fait.

Techniques et expressions d'animation

Bien que « I Love You » ait été réalisé en 1929, ses techniques d'animation et ses expressions étaient extrêmement avant-gardistes. À l'époque, l'animation japonaise en était encore à ses balbutiements et il existait de nombreuses limitations techniques, mais Wakayama Seido les a surmontées pour créer des œuvres visuellement riches. En particulier, les séquences de rêve présentent des images habilement rendues de l'enfer et de la ville, créant un fort impact visuel. De plus, les expressions faciales et les mouvements des personnages sont dessinés avec beaucoup de détails, ce qui permet aux spectateurs de s'identifier facilement à eux.

Contexte social et thèmes

L'année 1929, lorsque « Aspire » est sorti, était une période de grands bouleversements sociaux et de transition de la démocratie Taisho à l'ère Showa. Le désir de la ville était une émotion universelle ressentie par les jeunes de l’époque, et il y avait un mélange d’espoir et d’anxiété à l’idée de déménager en ville et de commencer une nouvelle vie. Tout en reflétant ce contexte social, « Aspiration » dépeint également des thèmes qui amèneront chaque spectateur à réfléchir à sa propre vie et aux choix qu’il fait. L’image d’un jeune homme déchiré entre ses rêves et la réalité, et le fossé entre son désir de la ville, évoque une profonde empathie chez les spectateurs.

Évaluation et impact

« Amazing » a reçu des éloges de la critique dès sa sortie, notamment pour ses techniques de narration et d'animation. Si l’œuvre dépeint le thème universel du désir de la ville, elle amène également chaque spectateur à réfléchir à sa propre vie et aux choix qu’il fait, et elle a laissé une profonde impression sur de nombreuses personnes. De plus, les techniques d'animation et les expressions de pointe de Wakayama Seido ont eu un impact majeur sur le monde de l'animation japonaise dans les années à venir. « Akogarete » est une œuvre qui symbolise le développement de l'animation japonaise dans les années 1920 et 1930, et on peut dire qu'elle a eu une énorme influence sur les œuvres d'animation ultérieures.

Recommandations et comment regarder

« Yumete » est l’histoire d’un jeune homme déchiré entre ses rêves et son désir de la ville, et c’est une œuvre qui offre au spectateur une vision profonde. Je le recommanderais particulièrement aux personnes qui aspirent à la ville et qui ont à la fois des espoirs et des craintes à l'idée de commencer une nouvelle vie. Il est également recommandé à toute personne intéressée par l’histoire et la technologie de l’animation. Le film a probablement été projeté lors d'un événement ou d'une projection spécifique, vous devrez donc rechercher ces opportunités pour le voir. Cependant, certains d’entre eux sont peut-être désormais archivés sur Internet, il peut donc être utile de les rechercher.

Travaux connexes et recommandations

Après avoir regardé « Aspiration », découvrez les œuvres connexes suivantes : Ces œuvres racontent également les histoires de jeunes hommes qui aspirent à la ville et sont déchirés entre leurs rêves et la réalité, offrant aux téléspectateurs un aperçu profond.

• « City Dream » : l'histoire d'un jeune homme qui s'enfuit de chez lui, aspirant à la ville. Il dépeint l’écart entre les attentes et la réalité de la ville, suscitant une profonde empathie chez le spectateur.
• « Au-delà des rêves » : L’histoire d’un jeune homme déchiré entre les rêves et la réalité. Le contenu vous fait réfléchir à votre désir pour la ville et à vos propres choix.
• « Nouvelle vie » : l’histoire d’un jeune homme rempli à la fois d’espoir et d’anxiété face à sa nouvelle vie. Il dépeint l’écart entre les aspirations de la ville et la réalité, offrant aux spectateurs un aperçu approfondi.

résumé

« Yumete » est l’histoire d’un jeune homme déchiré entre ses rêves et son désir de la ville, et c’est une œuvre qui offre au spectateur une vision profonde. Le réalisateur Wakayama Seido était un homme qui a continué à rechercher de nouvelles méthodes d'expression et de narration dans le monde de l'animation japonaise de l'époque, et ses techniques et expressions d'animation de pointe ont eu un impact majeur sur le monde de l'animation japonaise qui a suivi. Si l’œuvre dépeint le thème universel du désir de la ville, elle amène également chaque spectateur à réfléchir à sa propre vie et aux choix qu’il fait, et elle a laissé une profonde impression sur de nombreuses personnes. Après avoir regardé « Akogarete », assurez-vous de consulter d’autres œuvres connexes. Ces œuvres racontent également les histoires de jeunes hommes qui aspirent à la ville et sont déchirés entre leurs rêves et la réalité, offrant aux spectateurs un aperçu profond.